Promoción fantasma (2012)

Al igual que hace unos días sucedió a la manera inversa, en mi crítica de hoy cuento con la opinión de un blogger amigo, y no es otro que Charly, autor del blog de cine Charly Hell el cual os invito a que visitéis enferverocidamente en donde podréis encontrar críticas de cine (y series de TV) en un tono amable y cercano que hace que te sientas como si te la estuviera recomendando un amigo tomándote algo en la terraza de un bar, y si a eso le añadimos que en su blog toca todo tipo de cine, podemos decir que el ratio que abarca es inmenso. Así que que leed tanto su crítica como la mía sobre Promoción fantasma y decid si os gusta más una o la otra (o las dos, o ninguna) pero sobre todo comentadlo, que es de lo que al final se trata. Por último darle las gracias a Charly que me ha preparado la crítica de un día para otro, y que espero que este flujo siga adelantey que disculpe que me haya inspirado tanto en la hermosa entradilla que hizo él :)


Director: Javier Ruiz Caldera
Reparto: Raúl Arévalo, Alexandra Jiménez, Andrea Duro, Jaime Olías, Alex Maruny, Anna Castillo, Javier Bódalo, Aura Garrido, Joaquín Reyes, Carlos Areces, Silvia Abril, Luis Varela, Elena Irureta, Christian Mulas

Sinopsis:
Modesto es un profesor que a veces ve muertos, lo cual no solo le ha costado una fortuna en psiquiatras, sino el despido de todos los colegios donde ha trabajado. Su suerte cambia cuando consigue plaza en Monforte y tiene que dar clase a cinco alumnos que han convertido un colegio de prestigio en la casa de los horrores. Modesto tiene que lograr que los cinco chicos aprueben el último curso y se larguen de allí de una vez por todas. Pero no lo va a tener fácil: los cinco llevan veinte años muertos.


Trailer:

Crítica de Charly Hell:

Un chavalín crece y se convierte en un pusilánime profesor de secundaria con la peculiaridad que puede ver muertos. Tras una vida de psicólogos y medicamentos, llega a un cole donde unos cuantos profesores han dimitido al notar cosas extrañas y allí acaba Modesto para descubrir que unos chavales que murieron en los 80 se han transformado en fantasmas que se dedican a hacer el gamba.

El director de Spanish Movie se rodea de parte del equipo de esa peli y algún otro de series patrias para tratar de hacer una comedia gamberra y lo único que le sale es una comedieta con tintes pastelosos y alguna gracia sin idem al ritmo de un puñado de canciones ochenteras. Seguro que en las multisalas hubo carcajadas a espuertas con las coñas del Pinfloid, el chico fantasma que murió borracho y así sigue...

El guión pretende ser una comedia de instituto con las coñas y hasta la mitad así es, pero luego deriva por los caminos del compañerismo, la amistad, el amor no correspondido y todas esas paparruchas. Supongo que para ayudar a pasar el trago igual que cuando a un niño se le disfraza una pastilla amarga con azúcar. Javier Ruiz Caldera apuesta mucho a los momentos coña de Joaquín Reyes, Silvia Abril, Areces... pero la jugada se queda en eso, en cuatro chascarrillos aislados.

Lo único que me ha resultado interesante han sido Raúl Arévalo y Aura Garrido (bueno y también Andrea Duro, por la que siento cierta debilidad).

Cine español del ligerito, del que no deja poso, del que se olvida en un par de días.

Crítica de Henry:

La verdad es que nos quejamos mucho de que el cine patrio es la peste, que sólo hay drama social y películas de la guerra civil, y cuando nos traen un producto "exportable" y que puede hacer taquilla fuera, decimos "buuu es mu floja" o similar, pero es que parémonos a pensar, al igual que esta, lo que se viene gastando en la comedia actual es lo que yo le llamo "la comedieta de chichinabo", la comedia simple a poder ser con algún chiste guarro y en este caso en especial con no pocas referencias nostálgicas y/o frikis, quiero decir con esto que esta sea una buena película? no, ni mucho menos, es una comedieta del montón, pero es una comedia que está a la altura de cualquier film que pudiera haber hecho Ben Stiller, Michael Cera o Seth Rogen, con la única diferencia que se ha hecho en España con actores españoles y con personal técnico español, y se demuestra one more time que estamos a la altura si queremos (y si nos dejan).

En cuanto a la película, pues tampoco tengo que llevarle mucho la contraria a Charly, pero también he de decir que con este tipo de comedias estudiantiles siempre me han hecho mucha risera y si a eso le añadimos la inclusión de unos más que aceptables apariciones como Abril, Areces, Reyes o Varela o si ya nos ponemos rigurosos Raúl Arevalo, lo vuelve a partir otra vez porque demuestra que puede estar a la altura de ponerse al frente de un film de cualquier género, polifacetico el hombre. La ficha técnica es muy buena para lo que son las comedias españolas, la dirección es correcta y la historia es correcta, eso si los guiños a films ochenteros como el club de los 5 me encantaron. En resumidas cuentas, una comedia del montón, si, pero que es un claro ejemplo de que si queremos podemos estar a la altura del cine americano.

Nota: 5/10

V de Vendetta (2006)

Director: James McTeigue
Reparto: Natalie Portman, Hugo Weaving, Stephen Rea, John Hurt, Stephen Fry, Rupert Graves, Tim Pigott-Smith, Roger Allam, Ben Miles, Sinead Cusack, Natasha Wightman, Eddie Marsan, Billie Cook

Sinopsis:
En un futuro no muy lejano, Gran Bretaña se ha convertido en un país totalitario dirigido con mano de hierro por un tirano (John Hurt). Una tarde, tras el toque de queda, Evey (Natalie Portman) es rescatada en plena calle por un misterioso enmascarado cuyo nombre es V (Hugo Weaving). El extraño personaje le explica cuáles son sus planes para recuperar la libertad. Y, en efecto, todas las acciones de V tendrán como objetivo hacer estallar en todo el país una revolución contra el gobierno fascista.

Trailer:



Crítica:

"Recuerden, recuerden, el cinco de noviembre. Conspiración, pólvora y traición. No veo la demora y siempre es la hora, de evocarla sin dilación"

Y así empieza la crítica, tal cual empieza la película, con una cita, las cuales van a plagar mi opinión acerca de este film que a unos les encanta y a otros les parece un bodrio más. Por si pudiera surgir alguna duda admito desde el primer momento que me encanta así que nuevamente la objetividad sale brincando por la ventana :). Juntamos 2 factores que auguran un éxito, la aclamada novela gráfica de Alan Moore como soporte para el film y que tanto la adaptación y producción corriera a cargo de los hermanos Wachowski que venían de acabar de cerrar la trilogía de Matrix, poniendo en la silla de director a un conocido suyo, el que fuera su asistente en la susodicha trilogía, el sr James McTeigue, el cual tuvo un desvirgamiento en el puesto por todo lo alto, y la verdad es que supo estar a la altura, aunque a mi no me quita nadie que los Wachowski no metieran mano ahí, pero prefirieron un segundo plano para evitar mala críticas como les sucedió en "Matrix Reloaded" y "Matrix Revolution".

"Nos dicen que recordemos a los ideales, no al hombre, porque con un hombre se puede acabar. Pueden detenerle, pueden matarle, pueden olvidarle, pero cuatrocientos años más tarde los ideales aún pueden seguir cambiando el mundo"

Por otra parte el sr Alan Moore quiso desentenderse completamente del film ya que, según él, habían destrozado el mensaje original de su obra que era "fascismo vs anarquismo" por el de "neoconservadurismo estadounidense vs neoliberalismo estadounidense" por lo que Moore solicitó que desapareciera su nombre en relación al film, sea como fuere, el cocreador e ilustrador de V de Vendetta si le dió el visto bueno y accedió a aparecer en los créditos, como no, echando pestes de lo loco que está el sr Alan Moore.

 "Moriré aquí. Cada centímetro de mí perecerá, cada centímetro, salvo uno. Un centímetro, algo pequeño y frágil y lo único que merece la pena conservar en el mundo, nunca debemos perderlo o entregarlo, nunca debemos dejar que nos lo arrebaten.´Espero, seas quien seas, que escapes de este lugar, espero que el mundo cambie y que las cosas mejoren, pero lo que espero por encima de todo, es que entiendas lo que quiero decir cuando te digo que aunque no te conozca y aunque puede que nunca llegue a verte, a reírme contigo, a llorar contigo o a besarte, te quiero, con todo mi corazón, te quiero. Valerie."

En cuanto a la adaptación no puedo decir gran cosa ya que no he leído la novela gráfica, pero con respecto al film si tengo que admitir que les quedó estupendamente bien, o por lo menos esa es mi opinión, porque ya no es sólo conseguir que llegues a tener compasión sino que llegues a solidarizarte con un anarquista que lleva a cabo actos terroristas es algo que no todos pueden conseguir, y esto es gracias en parte al estupendo guión adaptado, a la buena mano que hay en la dirección y sobre todo a las estupendas actuaciones, porque V de Vendetta puede que te la vendan como una peli de acción, tiros, explosiones y muertes, y de eso hay no lo dudéis, pero la verdad es que este film tiene mucha chicha, tiene una trama de intriga estupenda, y con esto no espero spoilear a nadie, hay más secuencias de chachara que de acción, es más yo diría que acción hay al principio y al final, todo el acto central es pleno drama y suspense, y que sin ser la novena maravilla, pues la verdad es que da mucho gustico de verla. Por lo menos a mi encanta verla una y otra vez

"El pueblo no debería temer a sus gobernantes, los gobernantes deberían temer al pueblo".

La película está llena de referencias, como que la bandera en lugar de la de San Jorge sea la cruz de Lorena, que es la que llevaban los franceses contra los nazis en la WWII, y hablando de nazis hay que contar las miles de similitudes que podemos encontrar (los centros de reclusión para investigaciones), al igual que con la novela 1984 de George Orwell en cuya adaptación cinematográfica también actuaba John Hurt, pero en un papel diametrálmente distinto, la película critica a tantos niveles, critica el pasado, el presente y el más que probable futuro.

«Nos parece que la novela era bastante profética respecto al clima político actual. Reflejaba muy bien lo que puede ocurrir cuando una sociedad es dirigida por un gobierno que hace caso omiso a la voz de la gente. No me parece muy descabellado afirmar que este tipo de cosas puedan ocurrir cuando los dirigentes dejen de escuchar a su pueblo». James McTeigue, director de V for Vendetta

"He visto con mis propios ojos el poder de los ideales. He visto a gente matar por ellos y morir por defenderlos. No se puede besar un ideal, ni tocarlo, o cazarlo. Los ideales no sangran, no sufren, y tampoco aman. Pero yo no echo de menos un ideal, sino a un hombre"

Y ya metidos en harina vamos a ir resumiendo. La dirección es realmente buena, sigo pensando que McTeigue le echaron más de una mano los Wachowski, pues habiendo visto después la aceptable Ninja Assasin, dudo mucho que no hubiera ninguna ayudita por su parte. Las actuaciones, pues Hugo Weaving tiene una voz muy bonita y en las escenas de acción (si es que las hace él) pues se lo curra, aun sin verle la cara se ha convertido en el antiheroe más carismático de todos los tiempos, bueno... él y James Purefoy que iba a ser V pero desistió al comienzo del rodaje cuando supo que siempre saldría con máscara, por lo que en muchas escenas aunque hablé Weaving, el cuerpo es de Purefoy... anécdotas. Natalie Portman... estupenda, espectacular, esta chica es genial, y en este film brilla con luz propia, hay un momento tras salir de la celda en el que se derrumba de un ataque de ansiedad (o similar) en el cual te cuesta realmente no empatizar con ella, de verdad es maravillosa, lo mejor del film sin dudas. Stephen Rea muy correcto, gracias a estar estudiando sobre el film me he enterado que la mujer de Rea fue encarcelada como miembro del IRA (otra anécdota), John Hurt muy bueno, es un secundario de lujo y lo hace saber en cada una de sus apariciones, es un actor verdaderamente camaleónico, Stephen Fry correcto sin más, destacar a Roger Allam como Lewis Prothero la "Voz" de Inglaterra que está de lo más convincente. La factura técnica del film es un 10 en todos sus apartados, ambientación, sonido, FX, vestuario, una película muy cuidada la cual se ve que se ha hecho con mucho cariño... y con mucho dinero. En resumidas cuentas, una gran película excelentemente tratada que además de criticar diversos temas, nos intriga y entretiene a partes iguales.

Nota: 8/10